[张如元]

　　1946年生于温州，现为浙江省文史研究馆馆员、西泠印社社员、中国美院客座教授，曾任温师院美术系主任，擅长书画篆刻，尤擅山水和大篆、行草，对古文字、训诂、诗词有较深研究。主要著述有《汉字形音义演变大字典》《战国玺印文字考释从扎》《张如元作品集》等；近几年主要从事温州文化研究，专著有《瓯海轶闻》（校笺）《东瓯诗存》（校补）《永嘉鹤阳谢氏家集考实》等。

　　昨日下午，“仰望古雅”我市学者、书画家张如元书画展在市区新城一棵树艺术中心一楼美术馆开幕，展览持续到30日，这是他首个个人书画展，汇集了近50幅有代表性的书法作品和山水画作。

　　“张如元先生是学者型书画家，我曾跟随他学习书画，他的篆书和山水画，清新飘逸，古意盎然，文人气浓郁。但是一直以来，人们熟悉了解他作品的机会不多。所以这次特意办这个展览，希望为书画爱好者提供一个欣赏张如元先生作品的平台。”昨天，负责筹办此次展览的一棵树艺术中心董事长金纬说此次展出的张如元书画作品，部分来自于张如元本人，大部分则由书画收藏者提供，画作看点颇多，既有尺幅很小的折扇扇面画，也不乏一些堪称“大作”的大幅山水画。

　　“这是我本人的第一次书画个展，说实话，现在展出作品，心里还是有些不踏实。同温州的大家相比，还有不小差距，如果能得到认可，说我的作品还有一些可取之处，也就聊以自慰了。”接受记者采访时，张如元谦虚地说自己的书画创作纯属“业余”，而实际上，张如元的书画创作师出名门，书法篆刻，专门拜著名篆刻家方介堪门下学习；国画创作，则得到温州老一辈山水画家戴学正、谢印心，擅长花鸟的徐堇侯的悉心教导。他们都曾对他寄予厚望，张如元也不负众望。经过多年一丝不苟、孜孜不倦地学习砥砺，如今书法追踪晚清著名学者沈增植，写得崛奇高古，情趣横生；国画山水作品则主要取法明末龚贤的积墨法和张大千设色清丽一路，秉承传统，讲究“诗书画印”的和谐统一。

　　张如元对国画有深刻认识，他认为中国的传统绘画艺术“是一种源自心灵的感动”，这种感动支配了形象的生成，使得画面上的色彩、线条、肌理、结构、空间相互共鸣，先是与画家的心灵共鸣，继而与观者的心灵共鸣。这种共鸣，是许多中国传统文化爱好者能够在张如元山水画中找到的。

　　张如元对古文字、训诂、诗词也有较深研究。近几年，他又专注于温州传统历史文化的发掘与考证。在致力于学术之余，他常常忙里偷闲写上几笔字，每年还要坚持画上30来幅山水画，在他看来，对书画的爱好和对学术的钻研并不违背，两者相辅相成，互相充实。

　　虽然张如元在艺术创作上倾向于古典美，但他在眼界的开阔和知识的积累上，不限于中国古典文化。平时对于西方的油画、雕塑，他都会留意学习欣赏，尤其喜爱印象派和抽象派。近年来在欧美旅游时，大部分时间几乎全在那里的博物馆度过。这样的经历让他受益匪浅，也让他对该如何完善自身的文化修养有着认真的思考：崇尚古典美绝不等同于复古守旧，一个人要懂得审美，在审美中成就完整的人格，必须注意吸取世界各地的优秀文化精华。